Концепцията за писане
За нашия дизайнер текстът на текста трябва да обърне внимание и на формата на самия текст. В композицията на графичния екран текстовото съдържание на различни ключови точки се изразява с различни шрифтове, които обикновено се използват в дизайна, като например: основният акцент върху водещата позиция, четвъртината на цитата и т.н. Но прекомерните снимки на шрифтът не е в мирен и шрифтовете имат необходимите ядосани липсващи. Броят на номерата на шрифта е много в центъра на ядрото. Така че трябва да научим за подреждането на текста и някои основни форми, приложими при специфични обстоятелства. Обобщаваме четири основни форми.
четири основни форми
(1) са спретнати. Текстът е еднакъв от левия до десния край и групата изглежда свързана, строга, красива. Тази подредба е на книги и вестници.
(2) е вътре. Вземете центъра като ос, двата края са равни. Характеризира се с по-концентриран поглед, центърът е по-изпъкнал и целостта е по-силна. Когато конфигурирате картини с думи в текст, централната ос на текста е най-добре подравнена с оста на картината, за да се получи единството на линията на оформлението.
(3) ляво или дясно. Има отпуснатост на ляво или дясно и дясно, има разхлабеност, виртуалност, свободно дишане и ритмичност. Левите или десните кранове, преднината или опашката естествено ще генерират ясна вертикална линия, която е лесна за координиране и получаване на същата гледна точка при сътрудничеството с графиката. Qi ляво се появи естествено, в съответствие с навика да посещава движението на зрителната линия; обратното, правото не е много добре в съответствие с навиците и психологията на хората и по този начин се използва по-малко. Но по правилния начин текстът изглежда новаторски.
(4) Подравняване на текста Долното изображение се вмъква в текста и текстът се подрежда директно около ръба на графиката. Този вид техника дава на хората усещане за природа, интеграция, ярки, е най-често срещаните илюстрации на литературни произведения [2].
Дизайн на шрифт
Дизайн на шрифт
дизайн на текст Първо се избира шрифтът. От гледна точка на изкуството можете да разглеждате самия шрифт като художествена форма, която оказва голямо влияние върху личността и емоциите на хората. При плоския дизайн шрифтът е много важен като обработка на цвят, оформление, графики и т.н.
Различните шрифтове имат различни характеристики на моделиране. Някои показват, някои красиви, някои регулации, някои са будни, някои са безплатни и луксозни, някои са много елегантни, а някои са прости и трябва да се избират различни шрифтове за различни шрифтове. Специфични шрифтове. съдържание. Като например: текст на заглавие, изберете вашето око, ясно, стегнато черно тяло, крипта изкуство и т.н.; текстът обикновено се използва в уникалността на шрифта, имитация на песен, 体 и т.н. В същото време различните шрифтове в цялото оформление имат различна сила и различни виртуални сравнения.
Дизайнът на шрифта е стилът на текста и се разбира и като графичен стил на текста. В елемента шрифт, изборът и съвпадението на шрифтове, шрифтовете са много специфични. Процесът на избор на стил на шрифт е процес на естетическа преценка. Дизайнът на шрифта е в основата на наборния дизайн. Шрифтът, използван на китайски, има главно песен, имитация на песента, черно тяло и книга. За да се постигне привлекателният ефект на заглавието, има грубо черно тяло, разнообразие от изкуство, кехлибарено тяло, груби, фини кръгли и ръчно рисувани творчески арт герои. В типографския дизайн се избират два до три шрифта като най-добри визуални резултати. В противен случай това ще накара хората да почувстват, че цялостният ефект липсва. В трите избрани шрифта помислете за промяна на размера на шрифта, което също може да доведе до различни визуални ефекти. Повече от четири или повече, това е много разхвърляно, липсва цялостен смисъл. За да постигнете богатството и вариацията на оформлението, просто направете ограничен шрифт, за да стане дебел, докоснете, удължете, сплеснете или коригирайте ширината на разстоянието между редовете или променете размера на размера на шрифта. Колкото повече индуцирани шрифтове, толкова по-лоша е целостта.
Графичният дизайнер може да използва шрифтове, за да отразява по-пълно емоциите, които да изрази в дизайна.
Изборът на шрифт е първият в индуктивно, интуитивно поведение. Въпреки това, без значение какъв шрифт изберете, той трябва да се основава на цялостната идея за дизайн на самолета и нуждите на читателя. Например: удебелените думи са силни, има мъжки характеристики, подходящи за машини, строителна индустрия и друго съдържание; фини думи, елегантни и фини, женски характеристики, по-подходящи за съдържанието на облекло, козметика, храна и други индустрии. В същата равнина типът на шрифта е малък, оформлението е елегантно, стабилно; типът шрифт е по-активен и цветен. Ключът е как да овладеете това съотношение според плоското съдържание.
Второ, областта на текста също играе ключова роля в равнинния дизайн, като пряко засяга красотата на цялата дизайнерска картина. Текстовата област често се използва в равнината, т.е. текстът на екрана е подреден в съответствие с номера на единицата на схемата и съдържанието на съдържанието. Чрез размера на текстовата област, текстът образува комбинация от размерна област, така че текстовите части на екрана изглеждат еластични точки, линия и повърхностно оформление, което създава компактен, удобен и други ефекти за оформлението на оформление. Можете да направите тежестта на четенето, за да облекчите и увеличите интереса към четене, като същевременно позволите на оформлението на равнината да произвежда ритъм, ритъм и визуално въздействие. Коригирайте характеристиките на целия текстов блок, като коригирате шрифта, разстоянието между редовете и други подобни, и той е стегнат, понякога е ламиниран.
字 字, дизайнът на разстоянието между редовете
Усвояването на разстоянието между редовете е психологическото усещане от оформлението на дизайнера и прякото въплъщение на вкуса на дизайнерския дизайн. В плоския дизайн предаванията и разстоянието между редовете не само са удобни за четене на такова просто изискване, но също така отразяват уникалните характеристики на дизайнерите. Следователно, обработката на марката и разстоянието между редовете първо, първо улеснява четенето, предоставя на читателя добра атмосфера за четене, след това направете някакъв уникален дизайн. Конвенционалното съотношение на общото междуредово разстояние трябва да бъде: 10:12, т.е. 10 точки, след това 12 точки.
Това се дължи главно на следните съображения: Подходящото разстояние между редовете ще образува ясна хоризонтална празна лента, която да насочва погледа на зрителя, а разстоянието между редовете ще направи ред от текст да загуби по-добра непрекъснатост. В допълнение към въздействието върху четливостта, linenap също е проектиран език със силно изразяване. За да подобрим декоративния ефект на оформлението, можем съзнателно да разширим или стесним разстоянието между редовете, отразявайки уникален естетически интерес. Но за някои специални оформления, разширяването или стягането на разстоянието между редовете, което също може да отразява конотацията на темата. Например, разширяващото се разстояние може да отразява спокойна, разтегната емоция, приложена към забавлението и текстовете.
В допълнение, чрез внимателно подреждане, широко, тесномащабно съжителство, подобрете пространственото ниво и еластичността на оформлението, показвайки уникално съзнание. Съвременната международна популярност ще бъде подредена отделно и хората ще се чувстват прилични, свежи и модерни. Следователно разстоянието между думите не е абсолютно и трябва да се определя според действителната ситуация.
Има и комбинация от текст. Успехът или не на един текстов дизайн не се изписва само от шрифта, но и дали се получава комбинацията от подреждане. Ако текстът в едно парче не е правилно подреден, претъпкан, липсата на зрителен поток не само засяга красотата на самия шрифт, но също така не е благоприятна за аудиторията да провежда ефективно четене, трудно е да се създаде добра визуална комуникация ефект. За да се постигне добро подреждане, ключът е да се намери присъщата връзка между различните шрифтове, комбинация от различни фактори за съответствие, за да се запазят съответните им индивидуални характеристики и да се постигне цялостна координация. За да се създаде ярък контраст, факторите за сравнение могат да бъдат избрани от аспектите на стил, размер, посока, яркост и др. Въпреки това, за да се постигне единство на цялостната комбинация, е необходимо да се избере един и същ фактор от стилът, размерът, посоката, яркостта и т.н.. Факторите, които ще сравняват и координират, са нуждата от един инч от необходимостта от тема за изразяване, която може да предизвика както контраст, така и координирана визуална естетическа стойност.
Подреждане на заглавието и текста
Когато заглавието е свързано с текста на текста, то може да се разглежда първо като двойна лента, три колони или четири колони и след това да се извърши Заглавието на заглавие. Текстът ще бъде разделен на две колони, три колони, четири колони, за да се получи пространствена и еластичност, жизненост и промяна на оформлението, избягване на единичността на екрана и еднократното вмъкване на заглавието. Въпреки че заглавието е заглавието на цялата картина, то не е задължително да се постави върху главите на сегмента, който може да се третира хоризонтално, вертикално или ръбове. Някои са по-директно вмъкнати в групата, за да намерят новото оформление, което да наруши стария закон. Не само тях, ще разгледаме и цялостното подреждане на думите.
Цялостната позиция на подреждане на
текста подлежи на общи изисквания. Подреждането на текста в картината трябва да отчита глобалните фактори и да няма визуален конфликт. В противен случай на снимката е лесно да предизвикате объркване във визуалния ред. И целият смисъл и атмосфера на произведението могат да бъдат унищожени, това е много фин проблем, трябва да се изпита. Не очаквайте компютърът ви да ви помогне да го подредите, понякога той ще ви помогне. Подробностите за детайлите също трябва да се отбележат, че разликата между 1 пиксел понякога ще промени вкуса ви към цялата ви работа. Освен това дайте на хората естетика. По време на визуалната комуникация текстът е един от образните елементи на картината, който има функцията да предава чувствата, така че трябва да има визуална красота, която може да даде на хората красиво усещане. Първият е груповото подреждане на копието. За организиране на разнообразна информация на копието, като квадратна или правоъгълна, при което всеки абзац може също да бъде разделен на сегмент от линия, което го прави ясен и има интегрален смисъл. Когато графичната конфигурация, тялото е по-изпъкнало и пространството е по-унифицирано. Групата на литературния случай избягва липсата на пространство за оформление. Плоският дизайн на Япония е много характерен за цялостното подреждане на думите. Второ, графичното подреждане на копието. Подреждането на копие на копието или група или група като изображение и става част от илюстрацията, достигайки взаимното сливане на графика, допълнено, е уникален типографски дизайн. Графичните графики на текста правят оформлението, постигайки добра визуална привлекателност, най-добрата форма на еднаква форма и съдържание. Въпреки това, не всеки дизайн може да се използва като графичен процес. Графичното третиране не може да бъде злоупотреба произволно, то трябва да се определя според съдържанието на темата.
Обърнете внимание на текстовото подреждане и създаването на текст е метод за предаване на съвременен смисъл. Дизайнерът не трябва да изоставя творческите аранжировки в ограничено текстово пространство и структура, а трябва да придаде на аранжирането по-дълбоки конотации, да подобри забавността и четливостта на оформлението и да преодолее монотонното и скучното в подреждането. Дизайнерът трябва да обърне внимание и на ролята на текста на текста в дизайна на плана. Първата е дума, която означава модел. Графиката за характеризиране е по-задълбочено мислене за текстуализация, стегнати, интуитивни графики.